30位学员 近50天培训 收获的不只是技术进阶

　　30位学员 近50天培训

　　收获的不只是技术进阶

　　本报记者 刘 淼

　　5月11日，国家艺术基金2024年度资助项目——由中国交响乐团主办的“交响乐演奏人才培训”在京启动。此次培训利用国家艺术院团的艺术实力和资源优势，为地方乐团提供专业支持，为中国交响乐事业发展培养更多优秀人才。

　　经过严格遴选，培训共从全国多个省区市专业院团中招收30名学员。在近50天的学习中，通过集中授课、交流排练、观演采风等多种形式，进行综合培训。为此，中国交响乐团精心安排乐队片段讲解、独奏讲解、室内乐演奏和乐队演出实践等一系列专业课程;聘请20余位著名指挥家和优秀的演奏家授课;策划艺术沙龙、名家论坛、实地采风、观摩经典音乐会等丰富多彩的教学活动。

　　青岛市歌舞剧院交响乐团大管演奏员王立鹏对师资力量赞不绝口。“尹波、任博、刘一君是木管五重奏组的指导老师。他们对音乐表现力的精雕细琢、对每一个音符的细腻处理，让我意识到，音乐不仅仅是技术的展示，更是情感与思想的传递。在他们的指导下，五重奏组所迸发的音符如同插上了魔法翅膀。王晓柯是我这次学习的专业课老师，专业娴熟、技艺精湛。他的课堂仿佛一场智慧与幽默并存的音乐旅行，那些原本复杂的演奏技巧，在他生动有趣的讲解下变得简单易懂。在木管三重奏的排练中，由于我们的演奏风格及音色都有很大不同，在吴丹老师的引导下，我们学会了如何在旋律的起伏中捕捉微妙的情感变化，如何用音符勾勒出乐曲的轮廓，如何让截然不同的乐器声音更加融合。”王立鹏说，每节课都受益匪浅，每次交流都收获满满。

　　令兰州大剧院兰州交响乐团副团长、首席演奏家谢莹印象最深刻的，是指挥家余隆与小提琴家刘云志的艺术沙龙活动。“余隆老师讲述了自己如何从对音乐的热爱出发、不断学习实践的故事，鼓励我们要有认真的学习态度，不断追求进步和突破。刘云志老师也分享了从小学习小提琴的艰辛与快乐，以及如何在艺术道路上不断突破的心路历程，鼓励我们保持对音乐的热情和初心，勇于探索和创新。聆听两位老师的分享，我深感他们在艺术道路上的坚持和努力：艺术之路充满挑战和艰辛，但只要保持热爱、勇于追求，一定能够走出属于自己的路。”

　　5月21日，俄罗斯圣彼得堡爱乐乐团在国家大剧院演出，学员前往观摩学习。“青年钢琴家伊利亚·帕波扬演奏的拉威尔《G大调钢琴协奏曲》激情澎湃，技术精湛，让人印象深刻。圣彼得堡爱乐乐团首演的肖斯塔科维奇《d小调第五交响曲》，我是第一次现场听，非常震撼。尤其是中间有一段中提琴声部的演奏，扣人心弦。这段也是我们乐团考核时的困难片段。通过聆听这场音乐会，让我对这个困难片段有了更深刻理解。” 陕西交响乐团中提琴副首席李骞回忆起那场演出，激动地说。

　　“我和我的祖国，一刻也不能分割……”5月28日，学员们在京郊香山脚下参观采风的间隙，即兴为游客演奏了一曲《我和我的祖国》，引得不少群众齐声合唱。作为此次培训的重要活动之一，学员们在中国共产党“进京赶考”的第一站、曾经的中共中央指挥中心——双清别墅，感受老一辈革命家艰苦奋斗的作风和立党为公、执政为民的家国情怀;在全国爱国主义教育示范基地——香山革命纪念馆，认真聆听每一段革命历史，与历史深情对话，感受沉甸甸的使命与责任;在香山革命纪念馆南侧广场，党员学员在党旗下重温入党誓词，坚定理想信念，牢记作为共产党人的责任与担当。大家表示，作为新时代的文艺工作者，不仅要有精湛的技术，更要有崇高的思想品德，要更加努力奋斗、坚定步伐，不忘初心、牢记使命，为中国文艺事业贡献力量。

　　6月19日，作为培训学习成果的检验与展示，中国交响乐团“交响乐演奏人才培训”汇报音乐会在北京音乐厅举行。音乐会上，学员们全力以赴，以最好的状态亮相。一首首技巧繁复、风格各异的乐曲，在大家的默契配合下完美亮相。

　　充满活力的马林巴与颤音琴重奏《Losa》为音乐会拉开了序幕，海顿的《C大调“伦敦三重奏”》第一乐章、贝多芬的《F大调第一号弦乐四重奏》、莫扎特的《F大调第八号弦乐四重奏》、门德尔松的《降E大调弦乐八重奏》等经典曲目相继奏响，学员们精湛的演绎感染了现场观众。

　　汇报音乐会在柴可夫斯基《C大调弦乐小夜曲》第四乐章轻快活泼的乐音中落幕。在音乐会指挥、中国交响乐团常任指挥景焕的带领下，30名学员走上舞台，迎接他们的，是观众送上的鲜花与掌声。

　　“音乐家们来自不同的乐团。但从音乐会的呈现来看，他们每个人的技术都非常出色，对作品都有着很好的理解力和驾驭能力，能够在演出中默契配合，充分展示作品所要传达的情感。”观看音乐会后，资深乐迷张先生这样赞叹。